La celebre violinista fa ritorno al Festival di Musica da Camera della Versilia dopo qualche anno di assenza con un programma di altissimo livello: la Ciaccona dalla Partita Seconda in re minore per violino solo (con accompagnamento pianistico di Robert Schumann) di Johann Sebastian Bach, la Sonata in re minore per violino e pianoforte op. 108 di Johannes Brahms e la celeberrima Sonata in la maggiore per violino e pianoforte O p. 47 “a Kreutzer” di Ludwig van Beethoven.

Sonig Tchakerian, violinista di origine armena, ha iniziato a suonare piccolissima, sotto la guida del padre. Trasferitasi in Italia, si è diplomata a 16 anni con il massimo dei voti e la lode e si è perfezionata per alcuni anni con Salvatore Accardo, Franco Gulli e Nathan Milstein. Premiata, tra gli altri, al concorso “Paganini” di Genova nel 1980, tiene recital per violino solo o con pianoforte per importanti società di concerti. È tra i pochi violinisti ad eseguire dal vivo l’integrale dei Capricci di Niccolò Paganini che ha registrato anche in cd nel 2003. Assieme al marito, il direttore d’orchestra Giovanni Battista Rigon, ha fondato le Settimane Musicali al Teatro Olimpico di Vicenza. Insegna al Conservatorio di Padova ed è titolare della cattedra di violino ai corsi di perfezionamento dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma.

Roberto Prosseda ha recentemente guadagnato una notorietà internazionale in seguito alle incisioni dedicate a musiche inedite di Felix Mendelssohn, unanimemente elogiate dalle più autorevoli riviste specializzate. Nato a Latina nel 1975, si è perfezionato ha studiato presso l’Accademia Pianistica di Imola, presso l’International Piano Foundation e ai corsi di Sermoneta. Affermatosi in vari concorsi internazionali, nella stagione 2008/2009 ha tenuto concerti al Teatro alla Scala e all’Accademia di S. Cecilia.

Il Festival di Musica da Camera della Versilia è organizzato dal Comune di Massarosa e dall’Associazione Musicale Lucchese con il patrocinio del Ministero dei Beni Culturali, della Provincia di Lucca e dell’Apt Versilia ed è sostenuto dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca, dalla Banca di Credito Cooperativo della Versilia, Asadental, Oleificio Rocchi, Salt (Società Autostrada Ligure Toscana), Welcome Italia e Bmw-Lucar.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216.

Fra tanti eventi che si accavallano in questi giorni di fine estate - spettacoli, sagre, mostre, conferenze, fiere - è difficile trovare un avvenimento che meriti l’attenzione del pubblico. È proprio questo che l’Accademia Italiana di Canto, in collaborazione con l’Associazione Musicale Lucchese, si propone di fare.

Nella bellissima e antica Villa Oliva (S. Pancrazio, Lucca), nel pomeriggio di mercoledì 25 agosto alle ore 17:00 verrà presentato un programma di eccezionale interesse sia per gli amatori della musica classica sia per coloro che sono interessati a scoprire o a conoscere le architetture straordinarie che si trovano nella campagna lucchese.

Nella meravigliosa dimora, ideata dall’architetto cinquecentesco Matteo Civitali e inserita nella lussureggiante campagna lucchese, si potrà ascoltare un lavoro di uno dei massimi compositori italiani, Gioacchino Rossini, dedicato espressamente a Lucca e alle sue bellezze agresti: la cantata intitolata “La Riconoscenza” per soli coro e orchestra. La rarità e l’eccezionalità di questo brano consiste nella documentazione dello stretto rapporto tra Rossini e i regnanti lucchesi, poco conosciuto sia tra gli studiosi che tra il pubblico generale, trattandosi fra l’altro di un’opera creata durante il miglior periodo artistico di Rossini a Napoli.

In effetti il lavoro è dedicato a Maria Luisa Borbone, Duchessa di Lucca, in occasione di una sua visita allo zio, il Re Ferdinando delle Due Sicilie, nel 1822.Dal titolo di questa cantata Rossiniana (”La Riconscenza”) siamo arrivati al principale motivo dell’allestimento di questo concerto, cioè, una riconoscenza al sostegno e all’aiuto che il compianto ingegnere Gian Carlo Giurlani, Presidente della Fondazione Cassa di Risparmi0 di Lucca, ha sempre proferto per gli spettacoli a Villa Oliva.

Ad un anno dalla scomparsa di quest’uomo eccezionale abbiamo voluto mettere in programma anche un lavoro da lui molto amato, il Requiem che Giacomo Puccini compose nel 1905 in memoria di Giuseppe Verdi. Questo intenso lavoro, di una sorprendente brevità - circa cinque minuti - è poco conosciuto, anche per via della difficoltà di trovare uno spazio in un programma sinfonico. Perciò abbiamo deciso di affiancarlo con un altro lavoro di Puccini altrettanto pieno di emozione, composto in occasione della scomparsa di Amedeo di Savoia Duca d’Aosta, l’elegia Crisantemi, originalmente concepita per un quartetto d’archi, ma qui presentata in una versione orchestrale appositamente creata per questo avvenimento.
I SOLISTI E GLI ESECUTORI DEL PROGRAMMA

Per realizzare questo programma sono stati impegnati - come al solito dell’Accedemia Italiana di Canto - due gruppi delle forze musicali locali oltre a dei solisti di comprovata bravura alcuni dei quali molto rinomati. L’Orchestra da Camera “Luigi Boccherini”, esperta in questo tipo di musiche sarà affiancata dalla Società Corale Pisana sotto la sapiente guida del maestro Giampaolo Mazzoli. Il quartetto dei solisti impegnato nella realizzazione della Cantata rossiniana annovera dei grandi virtuosi dell’arte canora, il soprano leggero Susanna Rigacci, il contralto Barbara di Castri e il tenore Gianluca Pasolini. Quest’ultimo dovrà affrontare l’impervia tessitura creata per il grande tenore Rubini, il preferito sia di Rossini che di Donizetti.

Oltre a questi virtuosi del canto è stato impegnato il giovane basso lucchese Roberto Lorenzi che ricopre un ruolo minore, ma molto importante nello svolgimento della Cantata, con questa scelta l’Accademia intende valorizzare un giovane artista lucchese di grande talento come ha sempre fatto nel passato.

Nel Requiem di Puccini (dove non sono previsti solisti vocali) è stato impegnato il grande virtuoso strumentale Antonello Farulli per l’assolo della viola. E’ bene sapere che Puccini aveva concepito questo lavoro sacro come musica da camera. Effettivamente la prima esecuzione è avvenuta nella casa di riposo che Giuseppe Verdi aveva creato a Milano per musicisti e cantanti indigenti. Perciò era concepito in un certo senso per mezzi “poveri” un harmonium una viola sola e un piccolo coro misto. Il lavoro è rimasto per più di un mezzo secolo sconosciuto dopo la morte del compositore che effettivamente non voleva che fosse commercializzato. É solo dalla prima esecuzione pubblica a Lucca nel 1974 che il lavoro ha cominciato ad essere conosciuto soprattutto localmente. Però in occasione di un’esecuzione nella Basilica di San Petronio a Bologna che commemorava la strage alla stazione ferroviaria si era deciso di strumentare il lavoro per orchestra grande di modo che potesse essere più diffuso, è questa la versione che l’ingegnere Giurlani aveva conosciuto ed è questa che verrà presentata a Villa Oliva.

Infine, è bene ricordare che il concerto a Villa Oliva è effettivamente l’ultimo di una lunga serie di spettacoli organizzati e presentati negli ultimi 45 anni dall’Associazione Musicale Lucchese in collaborazione con l’Accademia Italiana di Canto. Lo scopo di queste manifestazioni era quello di far conoscere le bellezze architettoniche e paesaggistiche della lucchesia, conformemente con quello che si era fatto per il patrimonio musicale lucchese a partire dal 1964. Cominciando con la Villa Mansi di Segromigno si sono fatti conoscere al pubblico generale le bellezze architettoniche di tanti luoghi: Villa Torrigiani di Camigliano, Villa Garzoni di Collodi, Villa Bernardini di Vicopelago, Villa Borbonica di Torre del Lago, oltre al Duomo di Barga, il Teatro alfieri di Castelnuovo, il Teatro dei Rassicurati di Montecarlo per non parlare del Festival Internazionale imperniato sulla Villa Reale di Marlia.

Informazioni e prenotazioni presso:
Segreteria dell’AML tel. e fax 0583 469960
Villa Oliva tel. 0583 406462 - info@villaoliva.it

Il Quartetto Klimt, composto da Duccio Ceccanti al volino, Edoardo Rosadini alla viola, Alice Gabbiani al violoncello e Matteo Fossi al pianoforte, si è costituito nel 1995 come naturale conseguenza di un’intesa musicale maturata alla Scuola di Musica di Fiesole. L’ensemble è oggi uno dei gruppi da camera italiani più interessanti e vanta la partecipazione ai più prestigiosi festival in Italia e all’estero.
Dopo aver vinto nel 1998 il primo premio al Concorso Internazionale di Musica da Camera “Gaetano Zinetti”, il gruppo ha partecipato a stagioni prestigiose quali “Lingotto Musica” di Torino , il Festival di Ravello, “Musica Insieme” di Bologna e “Bologna Festival”, gli Amici della Musica di Firenze, il Festival Mozart e molti altri.
Da sempre attento alla promozione e alla divulgazione della musica contemporanea, il Quartetto Klimt è dedicatario di brani di autori quali Solbiati, Antonioni, D’Amico.

Il Festival di Musica da Camera della Versilia è organizzato dal Comune di Massarosa e dall’Associazione Musicale Lucchese con il patrocinio del Ministero dei Beni Culturali, della Provincia di Lucca e dell’Apt Versilia ed è sostenuto dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca, dalla Banca di Credito Cooperativo della Versilia, Asadental, Oleificio Rocchi, Salt (Società Autostrada Ligure Toscana), Welcome Italia e Bmw-Lucar.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro.

Alain Meunier è uno degli ultimi veri eredi della prestigiosa scuola violoncellistica francese e la sua principale caratteristica è certamente la versatilità. Musicista generoso, delicato, cultore delle discipline umanistiche e con una grande apertura mentale, Meunier si destreggia con abilità sia con i contemporanei che nel repertorio classico e romantico. E’ ospite abituale nei più importanti festival musicali francesi, come anche a Marlboro e Sarasota (USA) e al Festival Internazionale di Musica di Napoli (Italia).
Docente di Musica da Camera al Conservatorio di Parigi, tiene numerosi masterclass negli Stati Uniti, in Europa e in Giappone. Dal 1964 Alain Meunier è stato prima allievo e poi docente all’Accademia Chigiana di Siena. Fa parte del Trio Europa, assieme a Pavel Vernikov (violino) e Christian Ivaldi (pianoforte).

Bruno Canino, nato a Napoli, ha studiato pianoforte e composizione al Conservatorio di Milano, dove poi ha insegnato pianoforte principale. Come solista e pianista da camera ha suonato nelle principali sale da concerto e festival europei, in America, Australia, Giappone, Cina. Da 40 anni suona in duo pianistico con Antonio Ballista e da quasi 30 anni fa parte del Trio di Milano. Si è molto dedicato alla musica contemporanea, lavorando fra gli altri con Pierre Boulez, Luciano Berio, Karl-Heinz Stockhausen, Georg Ligeti, Bruno Maderna, Luigi Nono, Sylvano Bussotti e altri di cui spesso ha eseguito opere in prima esecuzione. Come docente tiene un corso di perfezionamento per pianoforte e musica da camera del Novecento al Conservatorio di Berna e insegna musica da camera con pianoforte presso la Scuola di musica di Fiesole e alla Escuela Reina Sofia di Madrid.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro.

Nato a Reggio Calabria, Albanese inizia lo studio del pianoforte all’età di cinque anni e si diploma nel 1996 - a soli diciassette anni - con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore presso il Conservatorio “G. Rossini”.
Già vincitore di primi premi assoluti in concorsi pianistici nazionali, nel 1997 partecipa al “Premio Venezia”, dove la Giuria, presieduta da Roman Vlad, gli conferisce all’unanimità il primo premio assoluto. Alla 54ª edizione del Concorso Internazionale “Busoni” di Bolzano ottiene il “Premio speciale per la migliore esecuzione dell’opera contemporanea” e nel 2003 si aggiudica il primo premio al Concorso Internazionale “Vendome Prize” con finali a Londra e Lisbona: evento considerato uno dei concorsi più prestigiosi del mondo.
Il Festival di Musica da Camera della Versilia è organizzato dal Comune di Massarosa e dall’Associazione Musicale Lucchese con il patrocinio del Ministero dei Beni Culturali, della Provincia di Lucca e dell’Apt Versilia ed è sostenuto dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca, dalla Banca di Credito Cooperativo della Versilia, Asadental, Oleificio Rocchi, Salt (Società Autostrada Ligure Toscana), Welcome Italia e Bmw-Lucar.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 (www.associazionemusicalelucchese.it) oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216 / 979282.

Giovanni Angeleri, padovano di nascita e di formazione musicale, nasce in una famiglia di musicisti. Ha iniziato la carriera concertistica giovanissimo affermandosi in molti concorsi internazionali tra cui il “Kreisler” di Vienna, il “Lipizer”, l’UNISA di Pretoria e il “Vaclav Huml” di Zagabria di cui è stato il primo e tuttora unico vincitore italiano del primo Premio assoluto. Ma il definitivo riconoscimento sulla scena internazionale gli è venuto dalla vittoria del “Premio Paganini” di Genova nel 1997, unico italiano con Salvatore Accardo e Massimo Quarta.
Angeleri ha interpretato i massimi capolavori del repertorio per violino con orchestre di tutto il mondo ed ha avuto più volte il privilegio di suonare famosi violini storici come gli Stradivari e Guarneri della Collezione del Palazzo Comunale di Cremona, lo Stradivari “Karl Marx” alla Fondazione Albert Eckstein, il Guarneri “The King”, proprietà dell’Accademia delle Scienze Croata, e soprattutto, il Guarneri appartenuto a Paganini, il mitico “Cannone”, messogli a disposizione dal Comune di Genova.

Simone Soldati è nato a Lucca e si è diplomato con il massimo dei voti e la lode all’Istituto Musicale “Pietro Mascagni”di Livorno nella classe di Francesco Cipriano. Allievo di Andrea Lucchesini, alla sua formazione hanno contribuito anche Maria Tipo, Dario De Rosa, Alessandro Specchi e Konstantin Bogino. Ha suonato con Mario Ancillotti, Simone Bernardini (violinista dei Berliner Philarmoniker), Alain Meunier, Franco Maggio Ormezowsky, Gabriele Ragghianti, Cristiano Rossi, Susanna Rigacci, Natasha Korsakova e ha collaborato con attori quali Arnoldo Foà, Ugo Pagliai ed Elio Pandolfi. Soldati fa parte dell’Ensemble Nuovo Contrappunto ed è regolarmente ospite delle più importanti Istituzioni musicali italiane. Nel giugno 2009, in duo con Natasha Korsakova, ha tenuto un concerto nella Piazza del Campidoglio a Roma alla presenza del Presidente della Repubblica Italiana, Giorgio Napolitano. Per la sua attività discografica, in larga parte dedicata alla divulgazione dei musicisti della sua città natale, ha ricevuto importanti consensi dalla critica e meritato i complimenti di Riccardo Muti. In ambito organizzativo ha fatto parte del Consiglio Direttivo del Centro “Tempo Reale”, fondato a Firenze da Luciano Berio, ed è impegnato con l’Associazione Musicale Lucchese. Insegna al Conservatorio “Cesare Pollini” di Padova.

Paolo Faggi dal 1982 è primo corno solista presso l’ORT-Orchestra della Toscana e collabora nello stesso ruolo con ensamble come l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, la Filarmonica della Scala, la Gustav Mahler Chamber Orchestra, Orchestra
sinfonica di Cannes, English Baroc Solists, Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna e molte altre. E’ membro di complessi come il Quintetto a Fiato del ‘900, Quartetto Italiano di Corni, Echoduo assieme a Fausto Nardi, Ensemble Italiano di Fiati, Harmoniemusik,
Quintetto Fiorentino, Solisti Italiani, Silete Venti, Fiati Associati assieme a Bruno Canino, Controquintetto, Soundingbrass, Ottoni della Toscana, Contempoartensemble.
Tra le sue produzioni discografiche spiccano, con gli strumenti originali, quella del “Concerto per due Corni e Orchestra” di Antonio Vivaldi, eseguita con l’Orchestra Modo Antiquo diretta dal Maestro Federico Maria Sardelli che gli ha fruttato una nomination al celebre festival discografico statunitense “Grammy Haward”.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 (www.associazionemusicalelucchese.it) oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216 / 979282.

L’accostamento degli autori è originale e forse ardito ma risponde alla volontà del celebre musicista di accompagnare gli ascoltatori in un breve viaggio attraverso le fasi più significative della sua crescita di uomo e di artista.

L’intento - come afferma lo stesso Lucchesini - è quello di «stabilire un contatto più ravvicinato con il pubblico, colmando almeno in parte quella distanza tra palco e sala che contraddistingue abitualmente il rito del concerto. Credo - continua Lucchesini - che questo sia uno dei modi possibili per fare musica ‘insieme’ ed avvicinare tutti un po’ di più a questo strumento meraviglioso che riesce a farsi amare così tanto da convincerci a studiare ogni giorno per tutta la vita».

Da parecchi anni, ormai, Andrea Lucchesini è ospite fisso della manifestazione di Pieve a Elici, quando da solo, quando in duo, e ogni volta fa registrare il tutto esaurito.

Formatosi alla scuola della grande pianista Maria Tipo, Lucchesini si è imposto all’attenzione internazionale nel 1983 con la vittoria al Concorso Dino Ciani, presso il Teatro della Scala di Milano. Il suo repertorio va dalla musica da camera - in cui si cimenta spesso in coppia con il violoncellista Mario Brunello - agli autori contemporanei (molto apprezzata la sua recente incisione dell’opera per piano solo di Luciano Berio). Dal settembre 2008 è direttore della Scuola di Musica di Fiesole e nel giugno 2008 è stato eletto Accademico di Santa Cecilia. L’Orchestra da Camera di Mantova è un’orchestra storica che nel corso della sua lunga vita artistica ha collaborato con i più grandi direttori e con solisti di fama internazionale. Il maestro Julian Kovatchev, che da circa sette anni si è trasferito a Lucca, ha studiato direzione d’orchestra a Berlino con Herbert Ahlendorf e successivamente con Herbert von Karajan mentre, come violinista, si è formato nelle file dei Berliner Philharmoniker.

Il Festival di Musica da Camera della Versilia è organizzato dal Comune di Massarosa e dall’Associazione Musicale Lucchese con il patrocinio del Ministero dei Beni Culturali, della Provincia di Lucca e dell’Apt Versilia ed è sostenuto dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca, dalla Banca di Credito Cooperativo della Versilia, Asadental, Oleificio Rocchi, Salt (Società Autostrada Ligure Toscana), Welcome Italia e Bmw-Lucar.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216.

Formato da Cristiano Gualco e Paolo Andreoli ai violini, Simone Gramaglia alla viola e Giovanni Scaglione al violoncello, il Quartetto di Cremona è nato artisticamente sotto la guida di Salvatore Accardo per perfezionarsi insieme a Piero Farulli e Hatto Beyerle e affermarsi in breve come una delle giovani realtà europee più interessanti e dinamiche.
Il repertorio del gruppo spazia dalle prime opere di Haydn fino alla musica contemporanea, nell’ambito della quale il Quartetto nutre un particolare interesse per il lavoro dei compositori italiani.
Tra gli ultimi appuntamenti italiani, si segnalano due concerti nell’ambito del prestigioso Festival MI/TO e gli inviti nelle stagioni delle più importanti Associazioni concertistiche italiane: dalla Società del Quartetto di Milano agli Amici della Musica di Palermo alla GOG di Genova alla Ass.ne Scarlatti di Napoli; mentre nell’autunno 2010 è previsto il debutto nella stagione dell’ Accademia di S.Cecilia all’ Auditorium - Parco della Musica di Roma.

Alessandro Carbonare, primo clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia dal 2003, ha vissuto a Parigi, dove per 15 anni ha occupato il posto di primo clarinetto solista dell’Orchestre National de France. Sempre nel ruolo di primo clarinetto, ha avuto importanti collaborazioni con la Symphonie Orchestre des Bayerischer Rundfunk di Monaco e con i Berliner Philharmoniker. Dopo il debutto solistico con l’Orchestra della Suisse Romande di Ginevra, Alessandro Carbonare si è esibito, tra le altre, con l’Orchestra Nazionale di Spagna, la Filarmonica di Oslo, l’Orchestra della Radio Bavarese di Monaco, l’Orchestre National de France, la Wien Sinfonietta, l’Orchestra della Radio di Berlino, la Tokyo Metropolitan Orchestra, l’Orchestra di Santa Cecilia e la Rai.
Appassionato cultore della musica da camera è da sempre membro del Quintetto Bibiena, con il quale nel 2003 ha vinto un premio Abbiati della critica musicale italiana come miglior gruppo da camera dell’anno e collabora con eminenti artisti ed amici come Mario Brunello, Marco Rizzi, Pinkas Zukerman, Alexander Lonquich, Emmanuel Pahud, Andrea Lucchesini, Wolfram Christ, Enrico Dindo, Massimo Quarta, Luis Sclavis, Paquito D’Riveira e molti altri.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216.

Nato nel 1981, Jinsang Lee ha cominciato la sua formazione musicale ed artistica presso la Coréan National University of Arts per proseguire i suoi studi in Europa, a Norimberga e a Colonia. Nel corso della sua brillante carriera, Lee ha ricevuto moltissimi premi ed ha ottenuto molteplici riconoscimenti tra cui il secondo premio al Sendai International Music Competition, il primo premio all’Hong Kong International Piano Competition e il primo premio del Concorso Geza Anda nel 2009. Questa ultima affermazione gli ha permesso di eseguire molti concerti, tra cui quelli con la Wurttembergische Philarmonie a Lucerna, con l’Orchestra della Svizzera Italiana, con la Grazer Philarmoniker, la Wiener Kammerorchester, con l’Orchestre de Chambre di Zurigo e con la Tonhalle-Orchester di Zurigo.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216.

In programma la “Sonatina in re maggiore op. 137″ di Franz Schubert, la “Sonata in sol maggiore n. 10 op. 96″ di Ludwig van Beethoven e la “Sonata in la maggiore” di César Franck.

Dopo essersi perfezionato con Salvatore Accardo, Ruggero Ricci, Pavel Vernikov e Abram Shtern, Massimo Quarta ha vinto numerosi concorsi tra cui il I° Premio al prestigioso Concorso Internazionale di violino “Niccolò Paganini” di Genova, primo italiano ad ottenere questo ambito riconoscimento dopo Salvatore Accardo. Questo importante riconoscimento lo ha portato ad esibirsi per le più prestigiose istituzioni concertistiche, da Berlino a Parigi, da Monaco di Baviera a Tokyo. Ospite di alcuni tra i maggiori festival internazionali, nel febbraio 2007 ha debuttato come solista e direttore con la Philharmonia Wien al Musikverein di Vienna e nell’ottobre 2008 al Concertgebouw di Amsterdam dirigendo la Netherland Symphony. Docente di violino al Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano, Quarta suona il violino Antonio Stradivari “Conte De Fontana - ex D. Oistrakh” del 1702, gentilmente affidatogli dalla Fondazione Pro Canale di Milano.

Pietro De Maria si è diplomato al Conservatorio di Venezia, perfezionandosi successivamente con Maria Tipo al Conservatorio di Ginevra, dove nel 1988 ha conseguito il Premier Prix de Virtuosità. Dopo aver vinto il Premio della Critica al Concorso Tchaikovsky di Mosca nel 1990, De Maria ha ricevuto il Primo Premio al Concorso Internazionale Dino Ciani - Teatro alla Scala di Milano e al Géza Anda di Zurigo. Pietro De Maria svolge un’intensa attività concertistica come solista con prestigiose orchestre e con grandi direttori; il suo repertorio spazia da Bach a Fedele ed è il primo pianista italiano ad aver eseguito pubblicamente l’integrale delle opere di Chopin, occasione per una tournee mondiale durata circa due anni. De Maria insegna alla Scuola di Scuola di Musica di Fiesole, all’Accademia di Musica di Pinerolo e all’International Engadin Summer Piano Academy che si tiene in Svizzera ogni due anni.

Il costo del biglietto intero è di 12 euro, il ridotto 9 euro mentre per i soci dell’AML è di 6 euro. Per informazioni contattare l’Associazione Musicale Lucchese tel. 0583 469960 oppure il Comune di Massarosa, Ufficio del Cittadino tel. 0584 979229 o Ufficio Cultura tel. 0584 979216.